FIESTA

FIESTA DE INSTRUMENTOS ESCOLARES, MÚSICA Y MOVIMIENTO Y JUEGOS MUSICALES

1. TOCAN EL ROCK AND ROLL

2. JUEGO: nos atamos los cordones de los zapatos por parejas y vamos hasta la otra parte de la clase a por un vaso para la fiesta

3. BAILAMOS SWING

4. JUEGO: a cada uno le dan un papel con una temática, tenemos que representar mediante mímica para encontrar a las personas de nuestro tema y así formar los grupos.

5. JUEGO: uno de cada grupo sale a participar. Le ponen unos cascos con música super alta y tienen que ser capaz de leer un trabalenguas.

6. TOCAN EL CANON

7. JUEGO: de los cuadros, nos enseñan un cuadro y tenemos que representarlo

8. TOCAN NOCHE DE PAZ

9. BAILAMOS MERENGUE

10. JUEGO: salimos dos participantes de cada grupo, nos ponen una patata en la frente y tenemos que ser capaces de comerla sin tocarla con la manos.

11. TOCAN PARTYBLACK

12. JUEGO: nos dan una temática. La de mi grupo era canciones infantiles y en base a una serie de palabras elegidas al azar por otro grupo tenemos que inventar una canción.

13. TOCAN EL EXORCISTA

14. JUEGO: tenemos que inventar un baile con una música que nos ponen. Nosotros hemos hecho una rueda cubana.

15. TOCAN ROCKANDCIKO

16. JUEGO: tenemos que elegir una canción, nosotros "había una vez un barquito chiquitito" y cantarla con la vocal e.

17. TOCAN EL ROCK AND ROLL

18. TOCAN EL CANON

AUTOEVALUACIÓN Y ORGANIZACIÓN DE LA FIESTA

Hemos hecho una autoevaluación de las dos asignaturas:

1 Instrumentos escolares

2 Música y movimiento

Después, hemos organizado la fiesta, saliendo aquellas personas que van a tocar para ensayarlo.

REMIX DE BAILES

Hoy hemos hecho un remix de bailes. Hemos repasado:

-VALS

-SALSA

Y hemos aprendido 

-MERENGUE, el paso básico es:

Después, nos hemos juntado por parejas y hemos practicado dos pasos básicos  de brazos:

    1. Buenos días: coger la mano del follower como si fueras a saludar y girarla

    2. Hacer nudos e ir deshaciendolos

-SWING,  el paso básico es:

                            

A la hora de bailar tanto el swing como el vals debemos de fijarnos en:

    1. no botar ni mover la cabeza

    2. las manos no se mueven

    3. no se mira al suelo

MARIMBA: TOCAMOS DOS CANCIONES

Hoy, hemos estado ensayando las canciones que queríamos tocar en la marimba y después, nos hemos ido a tocar las canciones:

1 CANON CON IRIS

2 NOCHE DE PAZ

RUEDA CUBANA

A lo largo de la clase hemos practicado los siguientes ejercicios para poder hacer un rueda cubana:

1. De forma individual, hacemos el paso básico de salsa andando por toda la clase: hacia delante, hacia detrás, dando pasos grandes y pequeños, en el sitio, girando.

2. Uno por uno hemos hecho una pasarela de una punta a otra, donde íbamos saliendo haciendo lo anterior.

3. Volteo en la pared: hacemos el paso básico de 1-2-3-silencio andando hacía la pared, damos un toque a la pared, giramos y damos otro toque y, por último, volvemos al sitio. La dificultad ha llegado cuando teníamos que hacerlo mientras que hablábamos al no estar concentradas solo en el baile, sino en pensar que decir. 

4. Dile que no: este paso era por parejas y consiste en hacer el paso básico juntos (uno enfrente de otro) y en el siguiente compás el líder debe de poner a su lado al follower con una vuelta.

5. Encararla: también es por parejas, hacemos el paso básico de lado (uno junto al otro) y nos giramos ambos hacía dentro mirándonos. 

6. Dame otra: consiste en bailar con tu pareja y coger a la follower de la pareja de al lado

Después de trabajar estos ejercicios básicos para poder hacer una rueda cubana, nos hemos puesto por parejas y haciendo un círculo hemos bailado una rueda cubana.

ENSAYO Y MARIMBA

Hoy, hemos tocado las canciones que hemos aprendido durante el curso y nos hemos ido a otra sala a tocar en la marimba de uno en uno la canción que mejor nos salía.

NOCHE DE PAZ

Según hemos entrado a clase Tomás ha tocado una melodía: "noche de paz". Hemos tenido que sacar según lo que hemos escuchado las notas de la melodía nosotros solos. 

¡AL FINAL LO HEMOS CONSEGUIDO!...En publicaciones siguientes veréis el resultado

REPASO DE CANCIONES Y TOCAMOS LA QUE MEJOR NOS SALE

Hoy, hemos estado repasando las canciones trabajadas durante las semanas anteriores. Por ultimo, hemos tocado la canción que mejor nos sale y nos hemos grabado:

REPASO DE TODAS LAS CANCIONES

Hoy, hemos estado repasando todas las canciones que hemos aprendido de forma individual para el próximo día tocar una de ellas.

SALSA

Es importante trabajar y fomentar el baile, el equilibrio, la lateralidad, etc., es decir, la psicomotricidad desde pequeños para que se adquiera correctamente y nos salgan los diferentes pasos de bailes ya que, de mayores habrá un rango de mejora pero, no se adquirirá completamente.

Primero hemos ensayado el paso básico, en el sitio y de forma individual:

A partir del paso básico, hemos bailado primero de forma individual: en el sitio, hacía detrás, hacia delante, a los lados, girando y cruzando. Después, nos hemos puesto en parejas y hemos hecho los diferentes pasos. Un ejemplo de representación de la danza hacia detrás sería:

También, nos hemos puesto en círculo para bailar la salsa donde Tomás se anticipaba indicándonos el paso que debíamos hacer en cada momento. Luego, algunas de las compañeras eran las que debían de indicar y, se ha visto una gran dificultad al tener que coordinar el baile con pensar en que indicar a los compañeros. Un truco sería indicar en el 4º o 5ª tiempo de cada compás para que llegue a los demás con antelación.

Otra actividad que hemos hecho ha sido el ir pasando uno por uno haciendo el paso de salsa cruzado. Aquí, la gente que tiene poca coordinación se ha visto reflejado pues, les era difícil hacerlo correctamente.

Por último, nos ha puesto un vídeo de una rueda cubana, donde bailan salsa:

El próximo día seguiremos trabajando la salsa, para terminar haciendo una rueda cubana.

ROCKANDCIKO

Según hemos llegado a clase, Tomás nos había escrito en la pizarra una melodía. Hemos cogido cada uno un xilófono y la hemos empezado a tocar, según lo que leíamos en la partitura. Al final, hemos hemos hecho los acompañamientos y el resultado ha sido el siguiente:

Dos técnicas para nosotros

En la clase de hoy hemos trabajado 2 técnicas o herramientas para nosotros:

1. TOCAR LA ESCALA CROMÁTICA: tocar todas las notas (teclas blancas y negras), desde la más grave hasta la más aguda y vuelta.

2. ARPEGIO: lo que conocemos como la ley de la margarita

    DO: do-mi-sol

    FA: fa-la-do

    SOL: sol-si-re

Durante toda la clase hemos estado practicando de forma individual ambas herramientas. Para finalizarla clase, nos hemos puesto por parejas y mientras que una de la pareja tocaba el acompañamiento (arpegio), la otra persona tocaba una melodía improvisada.

ESTRUCTURA DE UNA COREOGRAFÍA

Para estructurar una coreografía, debemos de tener en cuento en primer lugar, la estructura de una canción:

-Intro

-Estrofa (verse)

-Estribillo (chorus)

-Estrofa

-Estribillo

-Puente

-Solo (bridge)

-Coda (normalmente las frases son de 4 compases)

Esto es importante pues, si escuchamos simplemente la melodía de una canción y no en su pulso, su ritmo, su velocidad, su estructura en general, etc., a la hora de estructurar una coreografía nos va a ser difícil. Para estructurar una coreografía nos fijaremos en:

1 Forma

2 Estructura

3 Compás (los compases se cuentan siempre desde el primer punto fuerte

BAILE, Haendel (watermusic)

- Dividimos la clase en dos grupos con el mismo numero de personas. Cada grupo se pone a un extremos de la clase (derecha-izquierda)

- El primero de cada grupo va andando y el resto del grupo la sigue (16 pasos/promenade),de tal forma que se queda uno de un grupo enfrente de otro del otro grupo

- (8 pasos) 1, 2, 3 saludo, 5, 6, 7 y vuelvo a mi sitio

-Repito los 16 pasos/promenade creando un círculo

-Repito el de 8 pasos. La única diferencia es que en vez de saludar hacemos un giro con la pareja

DOS TIPOS DE DANZA

-Al paso, siempre hay un pie en el suelo

-Al salto, ambos pies sin estar en contacto con el suelo en cierto momento.

En los ensayos:

- Ensayo primero con pianista: con el instrumento

- Ensayo con orquesta

- Ensayo con orquesta y vestuario (ensayo general)

- Ensayo con público (actuación)

Hemos dicho diferentes propuestas para cambiar algún paso y, el ganador ha sido hacer la flor o molinillo.

CANON

En este día Tomás nos enseño la canción del canón. A partir de la partitura que nos escribio en la pizarra:

1 La tocamos de forma individual recordando las notas

2 Una vez que nos salia a todos, más o menos, hemos tocado todos a la vez el primero y el segundo compás

3 Hemos tocado todos todo

4 Hemos hecho dos juegos:

-Los xilófonos estaban colocados en fila y nosotros íbamos saliendo de uno en uno. Salía tocaba un compás y cuando iba a empezar a tocar el segundo se cambiaba al xilófono de al lado para tocarlo, mientras que salia la siguiente persona a tocar en el primer xilófono

-Hemos hecho un canon toda la clase, comenzaba uno a tocar y cuando terminaba el primer compás e iba a comenzar el segundo comenzaba otra persona. No parábamos de tocar en ningún momento. 

VALS Y CHACHACHA

Hoy hemos estado trabajando el vals. El vals es un baile que va a 3 tiempos. Es un baile en el que el primer paso se marca un poco más mientras que el segundo y el tercero son más débiles. Además, en este tipo de baile los pies no se llegan a levantar del suelo:

LÍDER y FOLLOWER

Como en todos los bailes, el follower siempre irá tanto con el pie como con la trayectoria contraria, al no ser que el paso sea básico en el sitio.

Estos pasos los estuvimos ensayando primero de forma individual como si fuéramos líder: en el sitio (aso básico), hacia delante, hacia detrás y girando.

Lo más difícil en este tipo de danza, al bailar con pareja es a la hora de girar. Hay que hacerlo manteniendo la posición en forma de copa. El líder debe avanzar por dentro, poniendo el pie donde estaba el de su pareja y siempre hacía el lado que están las manos.

También, hemos trabajado el chachacha. Es un baile de 4 tiempos. Una de las cosas que destaca en este baile es que al comenzar cada compás, siempre se empieza con un pie diferente:

Al igual que en el vals, primero hemos hecho es paso básico de forma individual en el sitio, hacia los lados, hacia delante, hacia detrás. Y luego, por parejas.

ROCK AND ROLL

Según llegamos a clase Tomás nos escribió en la pizarra una partitura, una escala de rock and roll:

Pero, solo nos había puesto las notas de de DO, teníamos que averiguar nosotros las notas de FA y de SOL, aplicando la ley de la margarita:

La estructura del rock and roll estaría hecha:

A continuación, pongo un vídeo de mis compañeros tocándolo: Karmina la melodía, Gracia el acompañamiento con el xilófono y Sergio el acompañamiento con la maraca:

¡Aprendemos a afinar una guitarra!

Cuando afinamos un instrumento o, también conocido por, resonar por simpatía tenemos que tener algo claro. Siempre tendrá una parte objetiva y una subjetiva:

OBJETIVA: afinarlo, pues se hace con el diapasón siendo algo universal

SUBJETIVA: una vez afinado, pasamos a entonarlo o redondearlo, es decir, lo ajustamos a la forma de cómo queremos que suene nuestro instrumento después de afinarlo correctamente.

¿CÓMO AFINAMOS UNA GUITARRA?

En publicaciones anteriores he explicado el funcionamiento de una guitarra. Hay seis cuerdas y se enumeran de abajo a arriba. Además, destacar que a medida que nos vamos acercando a la caja de madera el sonido será más agudo y cuanto más lejos más grave.

Las notas de la guitarra coinciden con las del 5º traste, menos una excepción (la 3ª cuerda que coincide con el 4º traste). Para afinarla utilizaríamos el 5º traste, quitando la excepción: afinamos la nota LA con el diapasón y ya, a partir de ahí vamos comparando las notas de este traste con con las notas de la guitarra.

También, afinamos la guitarra utilizando el xilofono, el piano y el afinador eléctrico. 

Las reglas nemotécnicas sirven para recordar por ejemplo las notas de las cuerdas de la guitarra. (Ejemplo con las cuerdas del ukelele Gran Canaria Esta Aislada)

TANGO

El tango es un tipo de danza que viene bien bailarlo para saber bailar a tiempo.

Un truco para bailar en la posición correctamente es pintar con cinta carrocera la trayectoria que hacemos.

Hoy, hemos estado ensayando los pasos del tango (líder-follower). Técnica de ensayo:

1 Puesta en escena (follower sentado)

2 Entra el líder

3 Comienza el baile

La música la ponía el profesor, pero a la hora de seleccionar la música tenemos que tener en cuenta que:

-Si tiene mucha intro podemos cortar la música con el programa audacity

-Si es muy rápida hacer tiempo doble

-Rubato: alargar y acortar el tiempo

Cuando la música es larga, podemos cambiar la estructura del baile: en vez de que entren todos a la vez a coger a su follower y comenzar a bailar, que entren primero los de la izquierda y hagan el baile y, luego los de la derecha y hagan el baile mientras que los primeros están quietos y, para terminar, que hagan el baile todos a la vez. De está forma, duraría más el baile y no se terminaría tan rápido.

El rey de tangos es Carlos Gardel

Una de las cosas que hay trabajar al bailar el tango es la tensión del cuerpo y los brazos. Podemos realizar juegos con los alumnos como:

-Poner un papel/folio en las manos de los alumnos y que la tengan que sujetar sin que se caiga

-Igual que el anterior pero con un vaso de agua

-Para no pisar los pies del compañero de baile, bailar pisando folios, arrastrándolos con cada paso que den

Para finalizar la clase, nos hemos puesto en círculo. Tomás iba indicando los pasos que debíamos dar, anticipándose a la música. Luego lo han hecho algunos de los compañeros y nos hemos dado cuenta de la dificultad que tiene el: bailar, pensar, anticiparse e indicar a los compañeros qué paso dar.

Instrumentos y presupuesto

Lista de instrumentos que son recomendables tener en el aula:

• CAZÚ

 

• DIAPASÓN

 

• ATRIL

 

• METRÓNOMO

 

• UKELELE

 

• TECLADO

 

• FLAUTA DULCE U OCARINA

 

• ARMÓNICA (puede ser diatónica que solo tiene teclas blancas o cromática que tiene tanto teclas blancas como negras)

• MELÓDICA

 

• SHAKER

 

• PALO DE LLUVIA

 

Lista de tiendas para comprar material escolar:

• UME
• THOMANN (¡cuidado! no en todos los coles permiten comprar fuera de España
• IKEA
• AMAZON
• MEDIAMARK
• DIDECO

Teniendo en cuenta qué instrumentos son básicos para tener en el aula y lugares donde poder comprarlos, a continuación haré un presupuesto de un aula de música de nueva creación. El presupuesto máximo que nos ofrece la escuela The tiny world es de 1500 euros:

• proyector 94,48 euros
• columna multiservicio x2 49 euros
• mesa 257,35 euros
• pizarra 29,99 euros
• taburetes x20 8 euros
• ukeleles x4 16,90 euros
• juego de cuerdas 5,70 euros
• pandero con baqueta x10 7,30 euros
• carrillon x5 26,10 euros
• pandereta x5 7,91 euros
• maracas/shaker x20 0,99 euros
• tubos diatónicos x2 21,90 euros
• campanas notas 64 euros
• triangulo x6 5,40 euros
• guiro x4 5,50 euros
• cascabeles x4 6,30 euros
• cajas chinas x4 6,99 euros
• claves x10 2,70 euros
• crotalos x5 5,30 euros
• cazú x20 2,75 euros 
• diapasón 3,22 euros
• atril 14,90 euros
• baquetas duras x5 3,52 euros
• alfombra x4 16,99 euros
• cojines x8 2,99 euros
• teclado 72,26 euros

Total 1.499,69 euros

Backing track

Terminamos de exponer los backing track de los compañeros.

Por otro lado, Tomás nos ha dicho que eligiéramos una canción que nos transmitiera emoción y nos gustase. Una vez elegida, debíamos de pensar la forma de trabajarla con los alumnos. La idea es ponerla y en el mismo momento hacer algo que salga sin mucha dificultad.

Mi canción es YO CONTIGO, TU CONMIGO de Morat y Alvaro Soler:

1ª Tocamos las claves, hasta el minuto 0,15

2º Percusión corporal: pies, del min 0,16-0,26

3º Percusión corporal: golpes en las piernas delante y detrás, del min 0,26-0,47

4º Percusión corporal: 4 palmadas en el min 0.35, en el 0,37, en el 0,45 y en el 0,47

5º Percusión corporal: golpes en el pecho, del min 0,48-0,57

La segunda parte de la canción repetiríamos el mismo proceso, la única diferencia es del min 1,51 al 2,11 que hacemos pitos.

CÓMO SE DIBUJA UNA DANZA

El primer día de clase, estuvimos trabajando la forma en la que se dibuja o representa una danza.
La mayoría de los bailes o danzas tienen ocho compases , por lo que, aproximadamente, con 32 pasos tendríamos un baile completo (4x8).

A la hora de representar una danza tenemos que tener en cuenta:
-Compaginar música y pasos (pentagrama y dibujo del baile)

-Paso básico y alternancia siempre de los pies (I-D-I-D), a menos que haya patada

-Indicar la trayectoria

Pequeñas indicaciones para aprender a dibujar una danza:

Hacer los mismos pasos, pero mirando para otro lado, es decir, girando, se conoce como "cambio de foco".

A partir de esto, nos hizo un baile (el tango) y tuvimos que representarlo en una hoja, el resultado fue el siguiente:

La dificultad viene cuando hace los mismos pasos cambiando de foco, teníamos que dibujarlo y...

PRIMER RESULTADO

SEGUNDO RESULTADO

Los pasos básicos del tango hechos por el follower y, no por el líder sería:

Un truco es que siempre va a ser al revés del líder: pie contrario y dirección contraria.

Backing track MAMMA MIA

BACKING TRACK

MAMMA MIA

BACKING TRACK

En el día de hoy hemos trabajado diferentes backing track. Con un backing track de fondo podemos hacer diferentes cosas con los alumnos:

-Hacer ritmos con diferentes instrumentos

-Percusión Corporal

-Improvisación sobre la marcha

-Tocar la melodía

-Cantar y bailar, etc. 

Tomás, nos ha puesto ejemplos muy sencillos, pues la idea es elegir un backing track, hacerlo en el momento y que funcione, es decir, que salga a la primera sin ninguna dificultad. Entre ellos: Samba de una nota, Maquina de escribir, Sam paper, etc.

Después, cada uno hemos elegido uno y nos ha dejado tiempo para ensayar. ¡El próximo día veréis el resultado!

TICO TON TIN TIN

Hemos tocado la canción que trabajamos el día anterior. Muestra gran dificultad a la hora de tocarla una persona sola, por ello, nos hemos juntado por parejas o tríos para dividirnos la canción como nosotras quisiéramos. El resultado ha sido el siguiente:

Es importante estructurar adecuadamente que va a hacer cada una, coordinarse con las compañeras y alternar las baquetas a la hora de tocar.

ELEMENTOS BÁSICOS PARA LA DIRECCIÓN Y TOCAMOS TECLAS NEGRAS

Como buenos profesores de música, debemos de saber cuales son los elementos básicos a la hora de dirigir una orquesta:

-Tenemos que poner los brazos a una altura adecuada. Un truco es imaginarnos que tenemos los brazos apoyados en una mesa.

-Llevar el compás a través de los brazos, cuyo movimiento siempre tiene que salir del hombro y nunca del codo o la muñeca.

-Los movimientos grandes de los brazos significarán lentitud mientras que, por el contrario, los movimientos pequeños significarán rapidez. 

Los pasos que debemos tener en cuenta a la hora de dirigir son los siguientes:

1. Observar que todos los participantes estén listos para tocar.
2. Colocar las manos a la altura adecuada.
3. Empezamos a dirigir con los movimientos de brazos.
4. Para finalizar cerramos la mano.
5. Saludamos y nos despedimos del público.

En la segunda parte de la clase estuvimos aprendiendo una canción con el piano donde solo tocábamos teclas negras.  En el siguiente apartado podréis ver el resultado de dicha canción.

LOS ÁNGELES DE CHARLY

Hemos tenido que seguir estos pasos para hacer la función correctamente:

1 Jefa de estudios nos pide una actuación

2 Grupos de participación "Los ángeles de Charly"

3 Instrumentos de percusión

4 Ley de la margarita

5 Ensayar ambas canciones

6 Realizar la actuación (tener mucho cuidado con el final)

7 Poner en común las cosas positivas y negativas de cada grupo

APLICAMOS LA LEY DE LA MARGARITA CON ¡LA BAMBA Y UAMTANAMERA!

Hemos aprendido la ley de la margarita y con ello lo siguiente:

I grado TÓNICA          IV grado SUBDOMINANTE         V grado DOMINANTE

        C  DO                  -->                 F FA                   -->                 G SOL

       <--                                              <--

Estamos trabajando en un colegio y viene la jefa de estudio a decirnos que dentro de dos días tenemos que hacer una función. Fácil y sencillo, con la ley de la margarita y por grupos, vamos a interpretar dos canciones ¡La Bamba y UAM1tanamera!

LA BAMBA

UAM TANAMERA

Durante toda la clase hemos estado ensayando para poder hacer la función el siguiente día. ¿Cómo quedará? El día siguiente podréis ver a "LOS ANGELES DE CHARLY"

Es importante destacar que debe de haber una persona que toque el bajo, otras que hagan los acompañamientos y que todos intentemos cantar.

Guía de primeros auxilios

BONGOS, CLAVES Y LEY DE LA MARGARITA

Hemos comenzando la clase en círculo haciendo un juego, dándonos palmadas en las piernas, en las del compañero derecho e izquierdo, etc. Una vez hemos calentado hemos pasado a conocer dos instrumentos.

LOS BONGOS

El juego que he explicado anteriormente nos ha servido para tener más destreza a la hora de tocarlos. Hemos ido tocándolos uno a uno donde es importante alternar ambas manos y tocar con con el dedo índice haciendo fuerza en el borde del instrumento. 

LAS CLAVES

Las claves se cogen con la misma mano, una encima de la otra, luego se quita la que está debajo dejando un  hueco y te toca con ella. Muchas veces al tocar no nos gustará el sonido que produce por lo que hay que ir buscándolo haciendo rodar la clave de la mano.

LEY DE LA MARGARITA

En una canción hay que tocar al menos 3 notas para que suene bien el acorde. La mayoría de las canciones infantiles tienen 2 o 3 acordes máximos.

La regla de la margarita dice que una nota se toca, la siguiente no, la siguiente si, la siguiente no y la siguiente si.

Los tres acordes utilizados sobre todo para las canciones infantiles y en los que nos vamos a centrar son:

DO do-mi-sol

FA fa-la-do

SOL sol-si-re

Como podemos ver las notas musicales son:

DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI

Siguiendo la ley de la margarita en el acorde de DO: se toca DO, no se toca RE, se toca MI, no se toca FA y se toca SOL. Lo mismo sería con el acorde tanto de FA como de SOL.

Para ensayarlo, el profesor nos iba diciendo una nota en el piano y teníamos que decir el acorde, según la ley de la margarita.

DIGITACIÓN, TOCAMOS EN ESPEJO Y ATRIL

Digitación

La digitación es elegir correctamente con qué baqueta tocamos cada lámina. Una buena digitación será por lo tanto cuando:

• Alternamos las baquetas (no tocamos nunca con la misma baqueta varias notas seguidas)
• Igualamos las alturas de ambas baquetas (para que suene igual)
• Evitamos los cruces

Tocamos en espejo y ensayamos la digitación

HIMNO DE LA ALEGRÍA

La melodía es:

MI-FA-SOL-SOL-FA-MI-RE-DO-DO-RE-MI-MI-RE-RE

CANCIÓN DEL EXORCISTA

La melodía es:

DO-RE-SI-SOL-LA-SI-SOL-LA

Primero, hemos tocado un trozo del himno de la alegría con 4 baquetas (dos en cada mano) para ensayar la digitación, Cada lamina la teníamos que tocar con una baqueta, no valía tocar dos notas seguidas con la misma. Una vez nos iba saliendo, la hemos tocado es espejo ya que es la forma en la que enseñaremos a los niños. Después, hemos hecho lo mismo con la canción del exorcista.

Es importante tener en cuenta que la mejor forma de enseñar es en espejo. Existe una dificultad por parte del maestro que será el que tenga que ensayar previamente para poder hacerlo correctamente.

Atril

Es una herramienta muy útil para colocar las partituras y así poder leerlas sin necesidad de estar sujetando el papel.

El problema es que es muy frecuente no saber abrir o cerrar un atril. En clase hemos estado viendo su mecanismo y algún compañero ha salido a intentarlo.

A continuación dejo un enlace de cómo abrir y cerrar el atril:

https://www.youtube.com/watch?v=CkCbP4rht-o

EL PIANO Y LA GUITARRA

EL PIANO Y SU TECLADO

El piano es un instrumento musical de cuerdas metálicas con un teclado. Está compuesto por una caja de resonancia y unas cuerdas de diferente tamaño que, al tocar el teclado, éstas se accionan produciendo el sonido. El sonido será más grave si la cuerda es larga o, por el contrario, mas agudo si la cuerda es más corta.

Una escala de teclado (DO-SI) está formada por 7 teclas blancas y 5 negras entre ellas.

Delante de dos negras juntas SIEMPRE hay un DO.

Las teclas blancas producen notas naturales (DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI-SOL).

Las teclas negras producen notas alteradas por sostenidos y bemoles.

De una nota a la siguiente nota hay 1 TONO, menos en aquellas que contienen la letra I que, de esa a la siguiente, hay medio TONO.

Por ello, en el MI-FA y SI-DO no existe tecla negra, pues  ya hay medio tono directamente y no se necesita dicha tecla.

El nombre de las notas musicales en inglés.

En un teclado hay varias escalas de notas y para saber cual es el DO central hicimos un juego en el que fuimos pasando uno por uno, nos sentábamos en una silla en el medio del piano y bajamos la cabeza de tal forma que la tecla que tocáramos con la nariz sería el DO central

Antes de explicarnos el teclado nos hizo dibujar uno sin mirar nada, según los conocimientos que teníamos y, gracias a la sencillez de la explicación nos fue muy bien cuando al terminar la clase nos fue señalando diferentes notas en el teclado (blancas o negras) y teníamos que decir su nombre rápidamente.

LA GUITARRA Y SU MECANISMO

La guitarra es un instrumento musical de cuerda pulsada. Está compuesto por una caja de madera, un mástil y los trastes. 

Los trastes son separaciones en el mástil que, al pulsar sobre una cuerda del traste se produce una nota musical. La distancia acústica entre un traste y otro es de un semitono. Por lo que si hemos entendido anteriormente el teclado del piano, el mecanismo de la guitarra es igual. Es importante conocer que nota es cada cuerda y a partir de ahí podremos saber el resto.

Notas de la guitarra:

BAQUETAS Y DIAPASÓN

LAS BAQUETAS

Las baquetas son  palillos de madera que se usan para tocar la mayoría de los instrumentos de percusión, por ello es importante saber cogerlas adecuadamente.

-Se coloca en forma vertical entre el dedo índice y corazón
-Se coloca en forma horizontal entre el pulgar y el meñique

DIAPASÓN

Es un instrumento de metal con forma de horquilla y se utiliza principalmente para afinar los instrumentos musicales. 

Se utiliza golpeando suavemente en la U y poniendo rápidamente la bolita  o el extremo de la U en el oído, para así escuchar el sonido. Para poder escucharlo es necesario coger el diapasón correctamente, con el dedo índice y el pulgar entre la U y la bolita ya que si tocamos la U sin querer se paraliza en sonido y no escuchamos nada.

El sonido que emite siempre es la nota LA. Con esta nota podemos ver el tono de las siguientes notas.